Personala plastică "Mircea Nechita" în Baia Mare

• Dragomir IGNAT

Marţea trecută a adus pentru iubitorii de artă băimăreni, în loc de trei ceasuri rele, un ceas de primenire spirituală. Artistul plastic Mircea Nechita, originar din Peteritea şi trăitor, astăzi, în Bucureşti, şi-a vernisat, la Galeria de Artă a filialei din Baia Mare a Uniunii Artiştilor Plastici din România (UAPR), expoziţia personală de pictură şi grafică.

La eveniment au participat artişti plastici locali, jurnalişti, iubitori de linie şi culoare, prieteni de demult şi cunoscuţi ai autorului. Fără a urmări o tematică anume, lucrările expuse (pictură şi grafică) reflectă, în fapt, evoluţia artistului de la pictura clasică, deprinsă la Şcoala Populară de Artă din Baia Mare (cu Silvia Onişa, Lucia Timiş Cernovschi şi Ilie Cămărăşan), până la grafica studiată la Universitatea de Arte Bucureşti (cu Mircia Dumitrescu, Nistor Coita, Marcel Bunea şi Niculăiţă Secrieru). De aici şi caracterul oarecum eteroclit al lucrărilor. Dincolo de aceasta, însă, ochiul vizitatorului este încântat de tehnica desăvârşită a penelului sau a peniţei, de ideea ori simbolul artistic al fiecărui exponat, de povestea spusă de artist în culoare sau tuşă, în mod cu totul original. Despre valoarea şi expresivitatea lucrărilor au vorbit artiştii plastici Ioan Anghel Negrean, moderatorul discuţiilor, Dorel Topan, cunoscător profund al lucrărilor sale, şi graficiana Laura Ghinea, care a remarcat profesionalismul şi originalitatea viziunii plastice în grafica lui Mircea Nechita.
Fapt inedit până acum la evenimentele plastice băimărene, artistul a oferit participanţilor la vernisaj lucrări, desene sau schiţe de viitoare producţii plastice personale. Am purtat, ulterior vernisajului, un scurt dialog cu Mircea Nechita.
- Un cuvânt despre Şcoala băimăreană de pictură de la Holossi Simon şi Ferenczi Carol pentru generaţia de azi?
- Şcoală foarte bună, astăzi mai bine organizată şi prezentată în Muzeul Judeţean de Artă.

Mircea Nechita este membru al Uniunii Artiştilor Plastici din România, filiala Bucureşti, secţia Grafică, din anul 2000. A avut 14 expoziţii naţionale, 9 internaţionale şi a patricipat la 11 expoziţii colective. Are lucrări în numeroase galerii şi colecţii personale din ţară şi din străinătate şi s-a bucurat, de-a lungul vremii, de o presă întru totul  favorabilă. Personala sa din Baia Mare este deschisă la Galeria de Artă de pe bd. Bucureşti nr. 6, până în 2 august a.c.

Lucrările pe care le-am remarcat la prima vizită le-am regăsit şi azi, mai bine prezentate publicului. Generaţia de pictori de azi are pe ce clădi şi duce cu succes mai departe, modernizând tradiţiile vechii şcoli băimărene.

- Plastica românească în raport cu cea europeană?
- Românii au drumul şi tehnica lor, dar parcă uneori prea imită lucrări şi tehnici de mult apuse în vestul Europei. Or, imitaţiile nu se ridică niciodată la valoarea originalului.

- Chagal şi Peteritea?
- Poate exista o corelaţie directă. Chagal a plecat din locurile natale, a revenit la Paris, nu s-a adaptat, a plecat din nou. Dacă plecarea şi revenirea mea din capitală în Maramureş poate fi asemănată cu cele ale lui Chagal, atunci vorbim şi de Chagal şi Peteritea.

- Arta şi pastologicul?
- Nu cred că la Gaugain sau la Dostoievski trebuie să vorbim numaidecât de patologic. E mai degrabă o evoluţie a personalităţii. Artistul se exprimă pe sine şi lumea prin viziunea sa. Trebuie să exprime lumea cum o vede şi cum o simte cu sinceritate.

- Un cuvânt pentru vizitatori şi cititori?
- Aş fi bucuros ca lumea să vină să vadă, să-i placă ceea ce vede, să nu o lase indiferentă. Aş fi bucuros, de asemenea, să mai lăsăm calculatorul şi televizorul, să vedem cu ochii noştri, să simţim cu sufletul nostru şi să gândim cu mintea noastră. Am deveni astfel mai buni, mai umani şi mai puţin înstrăinaţi.